Instrumenty muzyczne plemion afrykańskich

Instrumenty muzyczne plemion afrykańskich

Instrumenty muzyczne plemion afrykańskich

Afryka to kontynent znany z bogatego dziedzictwa kulturowego i różnorodnych tradycji muzycznych. Od czasów starożytnych muzyka odgrywała znaczącą rolę w społeczeństwach afrykańskich, służąc różnym celom, takim jak komunikacja, opowiadanie historii, oddawanie czci Bogu i rozrywka. Ten artykuł zagłębia się w fascynujący świat plemion afrykańskich i ich unikalnych instrumentów muzycznych.

Djembe: bicie serca Afryki

Djembe jest jednym z najbardziej kultowych afrykańskich instrumentów muzycznych. Pochodzący z Afryki Zachodniej bęben w kształcie kielicha jest tradycyjnie rzeźbiony z jednego kawałka twardego drewna i pokryty naciągiem z koziej lub krowiej skóry. Djembe wytwarza szeroką gamę tonów, od głębokiego basu po ostre uderzenia, a jego rytmiczne wzory naśladują bicie serca Afryki. Jest bardzo wszechstronny i zyskał popularność na całym świecie.

Według znanego etnomuzykologa dr Kwame Ekremetta „Djembe reprezentuje ducha jedności i świętowania. Jego potężny dźwięk jednoczy ludzi i tworzy poczucie przynależności”. Jego żywe rytmy zostały zintegrowane z różnymi gatunkami muzyki, od tradycyjnych ceremonii po współczesne występy.

Kora: Instrument harfowo-lutniowy

W Afryce Zachodniej kora króluje jako niekwestionowany król tradycyjnych instrumentów strunowych. Często nazywana harfowo-lutnią, kora składa się z dużego rezonatora z tykwy pokrytego skórą krowią lub kozią i długiej szyjki wyposażonej w 21 strun. Gra się na niej, szarpiąc struny kciukami i palcami wskazującymi obu rąk jednocześnie, tworząc hipnotyzujące melodie.

Kora jest głęboko zakorzeniona w tradycji opowiadania historii griotów, którzy są ustnymi historykami i muzykami. Służy jako naczynie do przekazywania starożytnych opowieści i epickich narracji. Mistrzowie gry na korze, tacy jak Toumani Diabaté, oczarowują publiczność swoją wirtuozerią i liryczną sprawnością. Kojące dźwięki kory wywołują poczucie spokoju i wywołują emocje, które poruszają duszę.

Sanza: Fortepian kciukowy

Sanza, znana również jako fortepian kciukowy, jest wszechobecnym instrumentem występującym w różnych regionach Afryki. Jego pochodzenie można prześledzić tysiące lat wstecz. Sanza zazwyczaj składa się z drewnianego rezonatora z przymocowanymi do niego metalowymi lub bambusowymi klawiszami. Poprzez szarpanie lub uderzanie w klawisze kciukami lub palcami, sanza wytwarza czarujące, dzwonkowate dźwięki.

Jak mówi dr Amina Sow, ekspertka w dziedzinie tradycyjnej muzyki afrykańskiej, „Powtarzające się, hipnotyczne melodie sanzy mają terapeutyczny wpływ na słuchacza. Przenoszą Cię w stan introspekcji, łącząc Cię z rytmami natury”. Jest szeroko grana zarówno w występach solowych, jak i grupowych.

Inne tradycyjne instrumenty afrykańskie

Chociaż djembe, kora i sanza są godnymi uwagi przykładami, plemiona afrykańskie mają niezliczoną ilość innych unikalnych instrumentów muzycznych.

Jednym z takich instrumentów jest mbira, powszechnie znany jako „pianino palcowe”. Składa się z metalowych zębów zamontowanych na drewnianej płycie rezonansowej i gra się na nim, szarpając zęby kciukami. Uważa się, że charakterystyczny dźwięk mbiry przywołuje duchy przodków.

Balafon, podobny do ksylofonu, składa się z drewnianych klawiszy o różnej długości umieszczonych na wierzchu tykw, które służą jako rezonatory. Wydaje jasny, perkusyjny dźwięk i jest często używany podczas obchodów żniw i spotkań towarzyskich.

Mówiący bęben, w kształcie klepsydry, jest grany zakrzywionym pałeczką. Ściskając bęben pod pachą, gracz może zmieniać napięcie bębna i tworzyć wariacje wysokości dźwięku, aby naśladować ludzką mowę. Mówiący bęben był używany przez plemiona afrykańskie od wieków do przekazywania wiadomości i komunikowania się na duże odległości.

Starożytne tradycje zachowane dla przyszłych pokoleń

W miarę jak plemiona afrykańskie przyjmują nowoczesny świat, rośnie świadomość znaczenia zachowania ich dziedzictwa muzycznego. Instytucje takie jak African Music Archive skupiają się na dokumentowaniu i ochronie tradycyjnej muzyki afrykańskiej, w tym instrumentów omówionych powyżej.

Dr Ekremett podkreśla: „Ochrona tych tradycji muzycznych jest niezbędna, ponieważ odzwierciedlają one tożsamość i dziedzictwo społeczności afrykańskich. Zawierają cenne informacje na temat historii, kultury i duchowości plemion”. Przekazując te tradycje przyszłym pokoleniom, plemiona afrykańskie zapewniają, że ich bogate dziedzictwo muzyczne przetrwa.

Objęcie afrykańskiej różnorodności muzycznej

Instrumenty muzyczne plemion afrykańskich są świadectwem ogromnej różnorodności kulturowej kontynentu. Każdy instrument opowiada wyjątkową historię i niesie ciężar wieków tradycji. Eksploracja rytmicznych krajobrazów Afryki otwiera drzwi do głębokiego docenienia bogactwa ludzkiej ekspresji i kreatywności.

Tak więc następnym razem, gdy oczarują cię poruszające duszę dźwięki djembe lub gdy zachwyci cię melodyjna melodia kory, pamiętaj, że stykasz się ze starożytnym językiem muzycznym, przekazywanym z pokolenia na pokolenie, łączącym ludzkość w czasie i przestrzeni.

Geraldine Merryman

Geraldine W. Merryman jest pisarką i autorką z pasją, która poświęciła swoje życie badaniu różnorodnych kultur plemion afrykańskich. Mając doświadczenie w antropologii, Geraldine podróżowała do wielu odległych rejonów Afryki, aby lepiej zrozumieć plemiona, o których pisze.

Dodaj komentarz